Quinta do Sampayo innova en enoturismo con la experiencia “Poda & Prova”

La Quinta do Sampayo, ubicada en el municipio de Cartaxo, lanza una propuesta enoturística inédita en Portugal para celebrar el Día Nacional del Enoturismo. La iniciativa “Poda & Prova” invita a los visitantes a descubrir una de las fases más cruciales y menos conocidas del ciclo de la viña: la poda. Disponible de diciembre a febrero, este nuevo programa ofrece una inmersión auténtica en la vida de la finca. Durante aproximadamente dos horas, los participantes pueden observar y participar en los rituales de la poda, aprendiendo sobre técnicas ancestrales, la influencia de la luna en este trabajo y las prácticas de agricultura regenerativa que integra la quinta. Según Ana Macedo, responsable de la propiedad, el objetivo es “proporcionar uma imersão autêntica na vida da quinta”. La experiencia culmina con una cata de vinos comentada, acompañada de productos regionales, celebrando la conexión entre la viña, el vino y la mesa. Con un precio de 30 € por participante, esta iniciativa busca ofrecer una forma relajada y participativa de entender el ciclo del vino.

La Quinta do Sampayo refuerza así su apuesta por un enoturismo más consciente y fiel a sus orígenes, distinguiéndose por promover experiencias que invitan a desacelerar y reconectar con la naturaleza.

Entre sus otras propuestas se incluyen actividades creativas como pintar con vino tinto, participar en las vendimias o cocinar con un chef en un ambiente informal.

En resumen

Con el lanzamiento de “Poda & Prova”, la Quinta do Sampayo se posiciona a la vanguardia del enoturismo consciente y auténtico en Portugal. Al transformar el proceso técnico de la poda en una experiencia educativa y participativa, la finca no solo diversifica su oferta, sino que también profundiza la conexión del visitante con el ciclo del vino y la tierra.

Artículos

¿Te pareció útil y relevante esta información?

Arder con tu propia luz

Origen de la luz, luz poderosa,Luz que ilumina el sol, las once esferas;Luz, ¿quién es luz, sino Tú, luz hermosa?Lope de Vega Hace unas semanas leía yo a Juan Villoro en su excelente columna del Reforma. Su artículo se titulaba La locura del diamante y me llamó mucho la atención una frase que utilizó en su texto: “...había ardido con su propia luz”. En un mundo que a menudo premia la imitación, la adaptación y la conformidad, la idea de “arder con tu propia luz” se erige como un acto de profunda rebeldía y autenticidad. No se trata de un simple eslogan de autoayuda, sino de una filosofía de vida que invita a encender la chispa interior que nos define, a alimentar nuestra singularidad y a iluminar el camino no con la antorcha prestada de otros, sino con el fuego que nace de nuestro propio ser. Este concepto, poético en su formulación, es pragmático en su exigencia: requiere introspección, valor para enfrentar la oscuridad propia y la fortaleza para brillar, incluso cuando ese brillo desafía la norma. La primera y más crucial batalla para arder con luz propia se libra en el interior. Vivimos en una era de ruido constante, donde las expectativas sociales, los mandatos familiares y el zumbido digital crean un eco ensordecedor que ahoga la voz interna. Antes de poder irradiar hacia fuera, debemos aprender a escucharnos dentro. Este proceso de introspección—de preguntarnos qué nos apasiona, qué valores nos definen y qué huella deseamos dejar— es el combustible necesario para encender nuestra llama. Figuras históricas como Virginia Woolf, con su prosa introspectiva y su desafío a las convenciones literarias y sociales, o Vincent van Gogh, cuyo pincel ardía con una visión única e incomprendida en su tiempo, no siguieron un manual de éxito. Ellos excavaron en su dolor, su genialidad y su percepción única del mundo para encontrar una luz tan potente que, con el tiempo, iluminó a generaciones enteras. Sin embargo, arder con luz propia implica, inevitablemente, aceptar el riesgo de ser visible. La luz atrae tanto a polillas como a críticos. Brillar auténticamente puede generar incomprensión, envidia o incluso rechazo. La presión social para apagarse, para atenuar el brillo y fundirse en la penumbra gris de lo común, es poderosa. Es aquí donde el acto de arder se convierte en un acto de valentía. Es la decisión consciente de preferir la autenticidad radiante al confort de la invisibilidad. La artista Frida Kahlo no sólo pintó su dolor físico y emocional, sino que lo transformó en arte crudo y vibrante. Ardió con la intensidad de sus experiencias, y aunque su luz surgió de la tormenta, se negó a que la apagaran, desafiando toda norma estética y social de su época. Su luz era áspera, personal e inconfundiblemente suya. Arder con tu propia luz trasciende el mero individualismo. No es un acto narcisista de brillar para cegar a los demás, sino de iluminar para guiar. Una luz auténtica tiene un poder catalizador; muestra a otros que es posible ser diferente, que hay valor en la singularidad. Funciona como un faro que, sin imponer una ruta, revela que existen otros caminos. En este sentido, la luz personal se convierte en un legado. Columnista: Antonio Peniche GarcíaImágen Portada: Imágen Principal: Send to NewsML Feed: 0

Excélsior

Quinta do Sampayo innova en enoturismo con la experiencia “Poda & Prova”

Artículos

Estilo de vida